尽管“2012灭世预言”早已过去，但对于为数众多的中国电影人来说，仍需跨越一个恐怖程度丝毫不逊于昔日“2012”的时间节点——2018年。

按照中美双方在WTO电影相关问题签署的谅解备忘录，明确提出2017年将重启“配额制度”谈判;国家新闻出版广电总局官员之前也已经确认，2017—2018年进口片配额“有望进一步放开”。即使尚没有明确消息表明，2018年进口片、好莱坞影片将不加限制、疯狂地涌入中国电影市场，但在距离2018年越来越近的当口，已经享尽电影红利的中国电影人还是清晰地闻听海外“群狼”逼近的脚步声!

有数据显示，2016年中国电影票房将超过600亿元，较之2015年创纪录的440亿元票房增幅在25%以上。但也应该看到，在《美人鱼》、《西游记之孙悟空三打白骨精》、《澳门风云III》等现象级影片之外，国产电影的整体票房表现并不理想，尤其是在本应处于观影热潮的“红五月”，由于优质国产影片的缺失，《美国队长III》、《愤怒的小鸟》等引进影片大杀四方，赚足了票房、眼球和口碑，而作为“东道主”的国产电影，只能屈居配角。

截止2016年9月，全年票房排名前10的影片，引进影片占据5席，已经和国产电影分庭抗礼，而这还是在中国电影尚有“配额制度”保护伞庇佑的情况下，一旦2017、2018年进口片配额进一步放开，国产电影极有可能受到严峻的冲击。

如此猜想并非没有理由：台湾电影之前就曾经历过电影市场全面放开的阵痛——2002年台湾本土电影在欧美大制作的挤压下只占0.5%的份额。但近些年，随着一大批以《那些年我们一起追的女孩》、《刺客聂隐娘》、《我的少女时代》等代表的优秀影片的涌现，台湾本土电影已经有了抬头的迹象。

台湾电影的过去、今天就是中国本土电影的明天——诚然，面对制作更精良、品质更佳的海外大片，中国电影势必要失去一些阵地，但在强有力对手的倒逼下，中国电影也一定有能力进一步提升自己的制作水准，在全球化的背景下进一步做大、做强中国的电影产业。

更加令人欣幸的是，已经有不少中国电影人未雨绸缪，开始规划“后配额时代”的新玩法，以期在全新的市场竞争环境中占据先机。

麒麟影业CEO、制片人庞洪便是其中一位。

作为制片人，庞洪的名字曾频繁出现在“东方新魔幻”电影《画皮》、《画皮II》中，但在国内电影市场喷涌向上的这些年，庞洪却“消失”了……这样的“消失”是一种“以退为进”，在如此井喷的利好态势下，甘愿用几年的时间前往好莱坞实地学习电影工业化标准和国际化制片管理。正所谓“磨刀不误砍柴工”，庞洪以及他率领的麒麟影业在这些年里“失去”的，也一定有能力在新的发展阶段“夺回来”。

日前，庞洪就在多伦多国际电影节推出了李小龙题材电影《龙之诞生》，凭借精准的定位、全新的演绎以及国际化的合作模式(麦克·伦敦担任制片人、乔治·诺菲执导)再次引发了世界范围内的广泛关注，重塑了中国电影，尤其是中国功夫电影在国际主流电影节的崭新形象。

庞洪同时透露，麒麟影业下一步还将推出包括《日月人鱼：国王的女儿》、《梅纳》[现改名《美国制造》]、《血战钢锯岭》、《寄居者》(严歌苓小说改编)等在内的一系列优质影片，在延续以及彰显中国本土电影特色的基础之上，也融入了大量的好莱坞元素，蜚声世界影坛的皮尔斯·布鲁斯南、汤姆·克鲁斯、梅尔·吉布森等“大腕”都将在这些影片中和中国电影人有更加深度的合作。

庞洪与梅尔吉普森

庞洪说：“考虑到2018年的特殊背景，我们如何守土?如何与‘百年工业化集团军’抗衡?我想应该是国际合作，不仅仅是学习对方的先进做法、经验，更要将这些经验本土化、使其落地。我们在承认差距的同时，也应该坚定信心。路漫漫其修远兮，始于足下。”

庞洪在多伦多接受外媒采访

当然，应对2018年海外电影的冲击，只是庞洪“居安思危”的第一步，他更关注的，还是到了2020—2025年，中国电影势必迎来的“天花板”，即国内电影市场基本饱和，缺少持续上涨的空间，如此情况下，自然要将目光投向海外，就像现在的好莱坞电影将目光投向中国这一新兴市场一样。

“因此，无论是国际合作还是扶持国内年轻的导演、电影人，都是为了解决将来的问题，我相信将问题想得细一些，准备得充分一些，一定会取得理想的结果。”庞洪说。

庞洪是中国电影界中比较少见的一类人，但却注定不是孤例，他们的存在，势必会在波谲云诡的风云变换中，为中国电影指引方向和未来。